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Der Informationsgestalter Christian Büning schreibt mir eben, dass er heute ein neues Lernplakat in den Druck gegeben hat. »›Quinten und Skalen‹ verbindet den klassischen Quintenzirkel mit 16 gängigen Skalen auf einem Plakat und wird damit zum Werkzeug für alle, die improvisieren oder komponieren wollen.« Das neue Poster ist zusammen mit Ulrich Schultheiss, Professor für Musiktheorie an der Musikhochschule Münster, entwickelt worden, der es ausgiebig mit seinen Studenten getestet hat.

»Quinten und Skalen« ist 60 x 90 cm groß und wird mit einem Satz Lernkarten ergänzt, auf dem alle Skalen einzeln stehen. Diese Lernkarten helfen bei der Vertiefung und Variation, bei Übungsspielen oder einfach zur Erinnerung am Notenständer. Für alle, denen plötzlich ein gutes Thema einfällt, gibt es noch den praktischen Haftnotizblock mit Blanko-Notenlinien dazu.

Zur Typografie schreibt Büning: »Es kam die FF Unit zum Einsatz, die zusammen mit dem weltersten serifenlosen Violinschlüssel für einen charmanten und offenen Eindruck sorgt.« Das Plakat kann jetzt schon im Shop von Christian bestellt werden, am 28. 7. liefert er aus.

Der Bund Deutscher Grafik-Designer (BDG) sieht rosige Zeiten für das Kommunikationsdesign. Nach einer Studie für das Programm »Improve Design Business« erwirtschaften Grafik-, Web-, Multimedia- und visuelle Gestalter fünfmal mehr Umsatz als Produkt- und Industriedesigner.

»Eingebettet in die Lissabon-Agenda der EU werden auch hierzulande die Creative Industries neuerdings als bedeutender Wirtschaftszweig auf Augenhöhe mit den Energieversorgern und der Chemischen Industrie wahrgenommen. Leitbranche der Creative Industries und Wachstumstreiber mit zweistelligen Zuwachsraten ist die Designwirtschaft mit einem Umsatzvolumen von 14,9 Mrd. € in 2006. Imposante 84% bzw. 12,6 Mrd. € dieses Volumens wurden im Bereich Kommunikationsdesign erwirtschaftet.

Diese beeindruckenden Zahlen (PDF | 16 S. | 230 KB) stellte der renommierte Kulturwirtschaftsforscher Michael Söndermann kürzlich auf der Eröffnungsveranstaltung des aktuell laufenden Programms ›Improve Design Business‹ vor, welches vom IDZ Berlin in Kooperation mit Branchenpartnern – darunter auch der BDG – realisiert wurde.«

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Seit gestern zeigt der Studiengang Industrial Design der Universität der Künste Berlin (UsK) 20 ausgewählte Diplomarbeiten aus Produktdesign, Textil- und Bekleidungsgestaltung sowie aus den Neuen Medien. Zur Ausstellung flügge 08 ist ein Katalog erschienen, in dem mit 35 Diplomarbeiten ein noch größeres Spektrum der Arbeit des Studiengangs präsentiert wird. Ort der Ausstellung ist die Galerie Designtransfer am Einsteinufer 43-53 in Berlin-Charlottenburg (täglich von 10 – 18 Uhr, bis 25. Juli, Eintritt frei).

Die Abbildung oben zeigt 3 Exponate: »Speaker Mark« (Audiospeicher, 1 x ziehen = anhören, 2 x ziehen = aufnehmen; Design: Martin Bramer), »Knack« (Leuchte aus Federstahl, Haarklammer-Prinzip; Design: Ruby Piterek), »Weltwebempfänger« (Internet-Rasio; Design: Yvonne Weber)
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Warum die Eitelkeit mancher Designer uns allen dient

von Johannes Erler (Factor Design; Foto: Bruno Passigatti)

Ich bekenne mich schuldig! Schuldig, der Eitelkeit, der Vetternwirtschaft, der Angeberei und des Neids. Denn ich nehme an Wettbewerben teil, gewinne jede Menge Preise und werbe dann auch noch für unser Büro damit! Ich bin auch in ganz vielen Jurys … und so kommt dann, man weiß das ja genau, eins zum anderen. Und wenn ich gefragt werde, etwas zu sagen oder zu schreiben, dann mach ich das auch gleich, weil es gut für mich ist. Ich bin ein ›selbstverliebter Designerarsch‹, tuschelt man hinter vorgehaltener Hand, aber das ist mir wurscht, Hauptsache der Laden brummt und ich werde zu Preisverleihungen eingeladen.

Kollege Hickmann ist auch so ein Gockel, eine richtige Rampensau! Und Spiekermann ist der Allerschlimmste, der hat zu allem was zu sagen, auch wenn niemand das wissen will. Oder, hier: Sagmeister … oh Gott, der lässt nun wirklich kein Podium aus. Obwohl … der ist auch richtig gut, der darf das. Wie Brody, der Flüsterer, das soziale Gewissen des Grafikdesign. Schon mal darüber nachgedacht, dass der Mann eine perfekte PR-Maschine ist? Wofür ich ihm übrigens verdammt dankbar bin, denn kaum ein anderer hat unseren Beruf im öffentlichen Ansehen der letzten 20 Jahre mehr gestärkt.

Wo wird da nun die Grenze gezogen? Wann hat man einen Preis verdient und wann nicht? Wann ist man eitel und wann dient man der Sache? Können wir uns nicht auch mal bei denen Bedanken, die die Qualität besitzen und die Courage haben, das, was uns wichtig ist – nämlich gutes Kommunikationsdesign – in die Öffentlichkeit zu tragen? Wann hilft man allen, wann nur sich selbst?

Meine Antwort kommt aus dem Bauch. Parameter für richtig oder falsch gibt es nicht. Und damit wohl auch kein Ende der Diskussion. Irgendwie hat man im Gefühl, dass da jemand zu weit geht und dann sagt man ihm das, kurz und knapp. Kann mal passieren (die meisten sind übrigens eher dankbar für so einen Hinweis). Klar gibt es Wiederholungstäter, Profilneurotiker, Egomanen, aber die entlarven sich doch über kurz oder lang von ganz allein. Und schaut mal bitte genau hin: viele von denen, die besonders gern gedisst werden, liefern in der Regel richtig gute Arbeit ab. Und zwar kontinuierlich. Besteht da ein Zusammenhang? Ist es doch nur Neid?

Das deutsche Wettbewerbswesen ist krank – OK, eine ganz andere Diskussion. Trotzdem bleibt es einer der wenigen Kanäle, über die man überhaupt auf sich aufmerksam machen kann. Und es funktioniert. Mein Büro ist das beste Beispiel. PR in eigener Sache ist schwierig in der Branche. Zu viele Schaumschläger beschädigen kontinuierlich das Ansehen unseres Berufes. Jeder ist ein Designer. Design ist austauschbar, ist Oberfläche, ist Verzierung, braucht eigentlich niemand. Das ist natürlich Quatsch, aber es ist so mühsam, Deutschland und die Welt vom Gegenteil zu überzeugen. Nur: Dafür muss man manchmal ein bisschen mehr Wind machen, denn von nix kommt nix.

Ich gratuliere also jetzt schon dem Designer, der unserem Bundespräsidenten als erster die Hand schütteln darf. Und sage voraus, dass genau dieser Designer fortan ein echtes Imageproblem in der Branche haben wird. Wetten?!

PS: wir haben mit Factor Design gerade wieder vier Auszeichnungen beim Deutschen Preis für Corporate Design gewonnen. Super, oder?

Heute erscheint Band 14 der von FontShop ins Leben gerufenen 100 Beste Schriften Edition: FF Scala OT, eine weitere FontFont-Familie (Edition-Bestellseite für Neuabonnenten und Einzelkäufer). Auf der CD befinden sich 2 FF-Scala-Familien mit je 3 Schnitten, die es – dank OpenType-Technik – in sich haben: Scala Serif Regular, Italic und Bold sowie Scala Sans Regular, Italic und Bold … alle 6 Schnitte enthalten Kapitälchen, diversen Ziffernarten, viele Ligaturen, Bullets, Symbole und die lateinischen Buchstaben der Codepages von Mac OS Roman und Windows 1252 Latin 1 (was für einen geschmeidigen Dokumentenaustausch zwischen Mac und PC sorgt).

Martin Majoors berühmteste Schrift ist nach der Mailänder Scala benannt, die 1778 von Maria Theresia eröffnet wurde. Der holländische Schriftentwerfer nennt später drei Gründe für die Namensgebung: Scala wurde ursprünglich für das Corporate design eines Konzertgebäudes entworfen (der Vredenburg in Utrecht), ihre Wurzeln reichen zurück in die Zeit von Maria Theresia und Scala bedeutet »Spektrum«, was dieser Familie durchaus gerecht wird, die Serif und Sans bietet, von Light bis Black reicht sowie von der förmlichen bis zur dekorativen Typografie alles beherrscht.

FF Scala und FF Scala Sans sind zwei Familien, die auf dem gleichen Formprinzip aufbauen. Die Sans entstand ein Jahr nach Erscheinen der Serif-Version durch das Abtrennen der Endstriche und Anpassen des Kontrasts. Die »Knochengerüste« beider Schriften sind absolut identisch, so dass sie sich wunderbar kombiniert einsetzen lassen.

Der Verleger und Typograf Robin Kinross (Hyphen Press) schwärmte bei Erscheinen der Schrift: »Scala enthält die besten Merkmale einer guten holländischen Schrift: sie ist klassizistisch, jedoch ohne einer bekannten Vorlage zu folgen, erinnert an Dwiggins und Gill, hat einen eigenen Stil in der Van-Krimpen-Tradition, ihre Kursive folgt einem lebendigen, betonten Rhythmus und natürlich sind die Ziffern mediäval.«
Weil das FF-Scala-Paket der 100 Beste Edition wahrscheinlich das nützlichste und mit Sicherheit das preiswerteste Scala-Pack auf dem Markt ist, habe ich dieses Mal wieder eine Schriftprobe (PDF) gebaut. Die Kombination Scala Sans/Scala Serif wurde in dieser essenziellen Form noch nie vom FontFont-Herausgeber FSI FontShop International geschnürt. Schriftliebhaber bekommen nicht nur die Grundschnitte Regular, Bold und Italic beider Familien, sondern auch jeweils die Kapitälchen dazu – also 6 mal Small Caps. Diese sind in die OpenType-Basisfonts eingebaut. In der Anwendung heißt das: Man wählt keinen Small-Caps-Schnitt aus dem Font-Menü an, sondern die Funktion »Kapitälchen« wird im OpenType-Menü aufgerufen.

Im OpenType-Menü der Scala-OT finden sich noch weitere Leckerbissen, zum Beispiel die vier Ziffernarten Versalziffern für Tabellen, proportionale Versalziffern, Mediävalziffern für Tabellen und proportionale Mediävalziffern. Auch die Ligaturen, bedingte Ligaturen, Ordinalzeichen und Hochstellungen werden über das OpenType-Menü gesteuert, und man kann beliebige Brüche, auch zwei- und dreistellig,  mit diagonalem Bruchstrich bauen.

Doch Martin Majoor hat seiner Scala noch mehr mitgegeben: Rahmenelemente, Sterne und geometrische Formen, mit denen man Formulare bauen kann oder die in einer Präsentation als Aufzählpunkt (Bullet) dienen. Eine Kuriosität sind rund 40 Zeigehände, die zu PostScript-Zeiten als separater Font angeboten wurden. Seit der OpenType-Ära gehören sie zum Schnitt FF Sala Sans Regular, in den sie die Techniker von FSI eingebaut haben. Zum Auswählen bzw. Aufrufen einer bestimmten Zeigehand leistet in Adobes InDesign das »Glyphen«-Fenster beste Dienste (Menü »Schrift«).

FF Scala OT der »100 Besten Edition« kann jeder kaufen, und zwar für 199,– € hier auf dieser Seite. Abonnenten der Edition bekommen sie morgen automatisch zugestellt für nur 178,– €.

Von 11. bis 13. Juli 2008 zeigt der Fachbereich Gestaltung der Hochschule Darmstadt 52 Abschlußarbeiten der Studiengänge Industrie- und Kommunikations-Design. Zur Ausstellung in den Räumlichkeiten des Fachbereichs auf der Darmstädter Mathildenhöhe laden die Diplomanden herzlich ein. Zu sehen sind  Arbeiten aus den Gebieten Industriedesign, Fotografie und Grafik jeweils von 10 bis 18 Uhr, Eröffnung und Diplomverleihung finden am Freitag den 11. Juli ab 18 Uhr statt. Zusätzlich ist eine Auswahl der besten Arbeiten von 17. Juli bis 10. August im Designhaus, ebenfalls auf der Mathildenhöhe, zu sehen.